Foto galleri Joaquín Panzerini
I den stemningsfulde ramme på pladsen foran Basilica della Santa Casa i Loreto, ved solnedgang fredag, den 19. juni 2026, fandt der en enestående begivenhed sted med mange betydninger, som blev forstærket af orkesterlederens gestus, da han, idet han indledte »encoren« i den sidste sats, der var viet til Maria, løftede hånden mod himlen, som om han ønskede at åbne den for at gøre den Hellige Jomfru til stede.
I nærværelse af Kiko Argüello – der blev modtaget med stor varme og et stort bifald, da han trådte ind på pladsen – samt fader Mario Pezzi og Ascensión Romero, det internationale team, der står bag den Neokatekumenale Vandring, samt 800 præster, der i de seneste år er uddannet ved de 38 Redemptoris Mater-diocesanske seminarier i Amerika, ledsaget af de itinerante teams, der er ansvarlige for de amerikanske nationer, og i nærværelse af Hans Excellence ærkebiskop Fabio Dal Cin, pavelig legat for Det Hellige Hus i Loreto, hans generalvikar, rektoren for Det Hellige Hus samt nogle kapucinerbrødre, blev den dobbelte kateketiske symfoniske komposition »De uskyldiges lidelse« og »Messias«, to symfoniske værker skabt af Kiko Argüello, opført.
»De uskyldiges lidelse« fra 2010 er blevet opført på verdens førende teatre, koncertsale, torve og katedraler: Jerusalem, Rom, Madrid, New York, Chicago, Budapest, Tokyo, Berlin, Lublin, Auschwitz…». »Messias« havde premiere i 2023 på Teatro Verdi i Trieste. Den 1. juni 2025 blev Kiko Argüellos komplette symfoniske værk uropført i auditoriet »Parque de la Música Ennio Morricone« i Rom, i Sala Santa Cecilia, i anledning af Familiejubileet. De to kompositioner er siden blevet opført i Moské-katedralen i Córdoba, i musikauditoriet i Oviedo og i katedralen i Toledo.
Den første særlige betydning er netop tilstedeværelsen af de 800 præster fra Amerika, der er samlet i det neokatekumenale center i Porto San Giorgio, ikke langt fra Loreto, til et samvær med fokus på uddannelse og evangelisering: den følgende dag skulle de alle, to og to, drage ud til næsten alle bispedømmer i Italien for at bringe budskabet om kerygmaet og skønheden ved den kristne indvielse, som gennem den Neokatekumenale Vandring har nået dem og forvandlet deres liv.
I dette franciskanerår, hvor man fejrer 800-året for Sankt Frans af Assisis død, har initiativtageren til Vandringen ønsket at genoptage – sammen med disse 800 præster – en af Sankt Frans’ karakteristiske fremgangsmåder, idet han, efter Kristi eksempel, også sendte sine brødre ud to og to for at forkynde Evangeliet.
En anden særlig betydning ved begivenheden er 60-årsdagen for Vandringens begyndelse i bispedømmet Madrid, hvor der i slutningen af maj blev afholdt en fejring for at markere denne begivenhed: Ud af dette lille frø, der spirede i udkanten af Madrid, i Palomeras Altas, blandt de fattigste og mest forsømte, er der gradvist vokset en form for kristen indvielse frem, som er blevet endeligt godkendt af Den Hellige Stol, og som i dag er til stede i 138 lande på de fem kontinenter med mere end 21.000 menigheder. Den har bidraget til oprettelsen af 115 Redemptoris Mater-seminarier i lige så mange bispedømmer rundt om i verden, hvor der allerede er ordineret næsten 3.400 præster.
Som afslutning på denne begivenhed blev der få dage senere, ligeledes i Madrid, afsluttet den diøcesane fase af saligkårings- og helgenkåringssagen vedrørende Guds tjenerinde Carmen Hernández, medinitiativtager til den Neokatekumenale Vandring.
Der er en særlig tæt forbindelse mellem Vandringen og Loreto, som har at gøre med Jomfru Maria. Den 8. december 1959, inden denne kirkelige realitet blev grundlagt, var det hende, der åbenbarede sig for den unge Kiko Argüello i hans værelse gennem en indre stemme, der gav ham en opgave, en sand mission: »Der skal skabes kristne kommuniteter som Den Hellige Familie i Nazaret, der lever i ydmyghed, enkelhed og lovprisning. Den anden er Kristus.« Ord, der er blevet selve essensen af hele den Neokatekumenale Vandring og peger på dens tre grundlæggende faser: ydmyghedens, enkelhedens og lovprisningens fase. Og Vandringen er også knyttet til Loreto af en anden grund: Der er en konkret fase, hvor hvert kommunitet tager på pilgrimsrejse til Rom, til apostlenes grave, for at forny og befæste troen, og ud over Rom besøger man Loreto for at modtage Maria som Moder fra Kristus.
Ud over disse begivenheder, der knytter Vandringen til Loreto, er der endnu en særlig detalje: tilstedeværelsen af den Neokatekumenale Vandrings orkester og kor, der består af henholdsvis 100 musikere og over 100 korsangere, som under den mesterlige ledelse af dirigenten Tomáš Hanus – en bror fra Tjekkiet med stor professionel erfaring – har ydet deres allerbedste.
BISKOPPENS HILSEN OG KIKOS HILSEN
Ærkebiskop Fabio dal Cin holdt en kort, men særdeles hjertelig velkomsttale: »Den største velkomst kommer fra Maria i hendes hellige hjem: Føl jer som hjemme her i eftermiddag!« Han fortsatte med at hilse på initiativtageren til Vandringen og alle de tilstedeværende præster og mindede om, at i årevis, næsten hver mandag og tirsdag i alle ugens dage året rundt, i anledning af den førnævnte specifikke etape af Vandringen, kommer kommuniteter fra hele verden til Det Hellige Hus i Loreto for at modtage Maria som Moder. Han understregede, at »vi skal løfte blikket mod Maria for at bede hende om nåden til at hjælpe os med at tage imod Jesus, som hun gjorde. Hun har overgivet sit kød til Kristus, og også vi er kaldet til at overgive vores kød, vores liv, så Guds Søn kan blive legemliggjort i os og dermed blive kød i den virkelighed, vi lever i hver dag«.
I sin hilsen takkede Kiko biskoppen for at have taget imod os og for at være til stede ved mødet, og han takkede også de civile myndigheder. Derefter mindede han om, hvordan han sammen med Carmen »har opfattet det som en guddommelig forsyn, at det Internationale Center i Porto San Giorgio ligger så tæt på helligdommen i Loreto, da den Neokatekumenale Vandring har Den Hellige Familie fra Nazaret som sit symbol, og her, i denne basilika, ligger deres hjem. Her står de autentiske mure fra Jomfruens hus, hvor englen viste sig. Det er stenene fra Nazaret, vidner til Guds Søns inkarnation».
Han fortsatte med at minde om, at »Jomfru Maria har inspireret den Neokatekumenale Vandring, for hun sagde: »Man skal lave kristne kommuniteter som Den Hellige Familie i Nazaret«. Hun har altid bedt for os, hun har altid været vores Moder. Det var hende, der så den moderne menneskes ensomhed og viste os kommunitetet som et sted for møde og frelse«. Og han afsluttede: »Det er rørende at være her, tæt på Det Hellige Hus i Loreto, hvor brødrene i Vandringen opdager den uendelige kærlighed, som Jomfru Maria nærer til mennesker. Det var hende, der så vores synder, hende, der så, at vi ikke havde vin, og hende, der sagde til Jesus: »De har ikke vin.««
PRÆSENTATION AF DET SYMFONISK-KATEKETISKE VÆRK: »DE USKYLDIGES LIDELSE«
Kiko har, som han plejer, denne gang præsenteret sit værk i dets forskellige satser: »Jeg ved ikke hvordan, men en dag inspirerede Herren mig til at komponere en symfoni til ære for Jomfru Maria. Hendes lidelse har altid rørt mig dybt – at se Jomfruens sjæl gennemboret af et sværd ved foden af korset.« Han fortsatte med at sige, at »i dette lille værk fremstilles Jomfru Maria som udsat for de uskyldiges lidelses skandale i sit eget kød, i sin egen Søns kød«. Og over for denne lidelse vil også vi, med rørt hjerte, “gerne betragte og støtte Jomfruen, der tager imod det sværd, der gennemborer sjælen hos denne stakkels kvinde, Maria! Guds Moder! Hellige Theotokos! Vær stærk! Du er Moderen til den Gud, der er blevet synd for os og ofrer sig for alles frelse. Guds Moder og vores Moder!“.
Derefter mindede han om de fem satser, som denne symfoni består af: »Getsemani«, hvis musik skal minde os om, at vor Herre Jesus Kristus måtte drikke en bæger af bitterhed for menneskehedens synder; »Klage«, hvor vi ser den korsfæstede Kristus og Jomfru Maria, der er til stede i denne lidelse; i det tredje sats ser vi Kristus på korset, der råber: »Tilgiv dem, tilgiv dem!«; det fjerde sats hedder »Sværdet«, det er det øjeblik, hvor sværdet gennemborer Marias sjæl, og hele koret synger: »Maria, Guds Moder!«. Kiko tilføjede: »På dette tidspunkt inviterer vi normalt ved koncerterne alle til at rejse sig, og vi synger alle sammen med koret: ’Maria!’; som om vi siger: ’Mod, mod, for du er Guds Moder!’, som om vi forsøger at støtte Jomfru Maria under korset«. Og til sidst, efter hele dette lidelsesmysterium, »Resurrexit«: Kristus er opstanden og har sejret over døden. Vi skal høre den femte sats, der besynger Kristi opstandelse, for Kristus er virkelig opstanden!
Fremførelsen af de forskellige satser var enestående, med et levende engagement fra musikerne, koret og dirigenten selv, som smittede af på hele forsamlingen med en følelse, man tydeligt kunne mærke.
“MESSIAS”
Efter en kort pause gik man videre til opførelsen af det andet stykke: »Messias«, som også blev indledt med nogle korte ord fra selve komponisten, Kiko Argüello: »Gud inspirerede mig til ’Messias’, et symfonisk digt for klaver, kor og orkester om Kristi lidelse og død, som jeg har ønsket at dedikere til nutidens martyrer. Vi håber, at det vil røre folks hjerter og evangelisere dem, for gennem martyriet kan vi forkynde Evangeliet med musikken… Gud har ønsket at gengive billedet af sin korsfæstede Søn i os, for det er det, vi er kaldet til: at være et lam, der lider, ligesom Messias. Kun på den måde vil vi udføre vores mission i verden; kun Lammet besejrer djævlen”.
Komponisten præsenterede derefter digtets tre dele: »Akeda«, »Jerusalems døtre« og »Messias, løven, for at sejre« »Akeda« er et hebraisk ord, der betyder »Bind mig«, og som findes i Targum Neofiti…, hvortil der tilføjes en engels ord: »Kom og se troen på jorden: en far, der ofrer sin eneste søn, og den elskede søn, der rækker sin hals frem«… »Jeg har sat denne tekst til musik, som handler om Isak, et billede på Kristi ydmyghed, som, selvom han var Guds Søn, ydmygede sig og blev til synd for os«, i det øjeblik, hvor han siger til sin far: »Bind mig, bind mig fast, så dit offer ikke bliver forgæves«.
Da han præsenterede det andet stykke, »Jerusalems døtre«, sagde Kiko: »Jeg har forsøgt at sætte musik til et uddrag af Lukasevangeliets lidelseshistorie, nemlig de ord, som Kristus, der bar korset, rettede til kvinderne: ›Jerusalems døtre, græd ikke over mig! For hvis de gør dette med det grønne træ, hvad vil der da ske med det tørre?‹«. Frygtelige ord, mindede Kiko om, »og så dybe, at de giver mening til lidelseshistorien, til vor Herres lidelse for at udrydde menneskets synd, og som afslører al syndens ondskab«. Kiko tilføjede derefter: »For at udtrykke dramaet i dette Evangelium har jeg ladet mig inspirere af polyfonierne fra den spanske renæssancekomponist Tomás Luis de Victoria. Tenorerne og sopranerne formidler den tragedie, som Kristus gennemlever på Via Dolorosa.”
Endelig den tredje sats: »Messias, løve for at sejrer«: »Jeg har ønsket at sætte musik til – sagde komponisten – en sætning fra en martyr fra det 4. århundrede, Victorinus af Pettau, der blev martyr under kejser Diokletian…, og som formulerede denne poetiske sætning: ›Messias, løve for at sejrer, blev et lam for at lide‹. Jeg komponerede en sang om denne sætning og tilføjede en anden fra en trosbekender ved navn Sankt Quodvultdeus, en biskop fra Karthago i det 5. århundrede, der siger: ’Han steg op på korset for at blive brudgom, for at dø. Og han efterlod sit blod som medgift til sin jomfruelige brud’. Jeg har ønsket at sætte musik til disse to sætninger, fordi jeg gerne vil bringe jer tættere på kulturen fra de første århundreder, fra de store kristne, fra martyrerne, som er meget vigtige.”
»Dette symfoniske digt,« afsluttede Kiko, »er en kærlighedssang. Herren er forelsket i hvert eneste menneske; han har elsket os så højt, at han gav sit liv og udgød sit blod for os. Dette digt besynger Guds kærlighedshistorie til hver enkelt af os: den kamp, han måtte udkæmpe for at føre os til himlen.«
Endnu en gang var fremførelsen enestående og rørende, og den lange afsluttende applaus tvang orkestret til at give et »ekstra nummer« af nogle stykker, som blev generøst udført, og som indbød alle til at deltage i en oplevelse, hvor natten, den storslåede, oplyste basilika, der dannede rammen om orkestret og koret, og det storslåede klokketårn fangede alles blik og ledte det mod himlen – den himmel, som Kikos ord kort forinden havde peget på.
SYMFONIKONCERTEN I SFERISTERIOET I MACERATA
Efter afslutningen af denne symfoniske begivenhed i Loreto begav værket og hele orkestret sig til Sferisterio i Macerata, »en imponerende friluftsarena i neoklassisk stil, opført mellem 1823 og 1829 og i dag hjemsted for Macerata Opera Festival, en af Italiens vigtigste operabegivenheder«. I betragtning af begivenhedens enestående karakter indvilligede byens myndigheder i at stille denne friluftsarena til rådighed for aftenen, hvor tusindvis af brødre og søstre fra de talrige neokatekumenale kommuniteter i regionen vil samles omkring Vandringens initiativtager for at opleve dette smukke og intense øjeblik af fællesskab og fest.
Macerata, der i 1952 blev udnævnt til »Marias by« på grund af sin hengivenhed over for Jomfru Maria, er fødestedet for den store missionær i Asien, Matteo Ricci. Her ønskede den daværende biskop, Tarcisio Carboni, i 1991 at oprette et diocesant missionsseminar, Redemptoris Mater, med det formål at uddanne missionærer, der i Matteo Riccis fodspor kunne evangelisere landene i Østen. På dette seminarium, der udelukkende er designet af Kiko Argüello, som sammen med sine medarbejdere og malere skabte et stort kompleks til modtagelse og uddannelse til det præstelige liv, er der gennem årene blevet uddannet i alt 110 præster, hvoraf to tredjedele allerede er på mission i forskellige områder af Asien.
Ved mødet indledning hilste biskoppen af Macerata, Mons. Marconi, de tilstedeværende velkommen og indledte aftenen med en kort, men intens refleksion over »Akeda«:
»Isaks akeda var blot en profeti om Kristi akeda. Også Kristus, den uskyldige par excellence, lod sig binde af dødens bånd; ja, han blev endda naglet til døden på korset i sin lydighed mod Faderen«, og han fortsatte med at sige, at »dette er kerygmaet, kernen i det kristne budskab. Og dets sandhed forstås bedre med hjertet end med hovedet. Derfor har kristne altid talt om det med hjertets sprog, det vil sige gennem kunsten. Derfor har Kiko gjort det med maleriets, arkitekturens og også musikkens sprog”.
Derefter hilste Kiko på biskopperne og de tilstedeværende myndighedspersoner og gav en kort introduktion til det symfoniske digt.
Fader Ezechiele Pasotti
